根据学校教务处线上教学的整体安排,造型艺术学院于11月22日组织学院教师完成线上教学平台搭建及授课准备工作并与11月23日全面开启线上教学工作。目前学院线上教学平稳运行五周,所有课程均按照原教学计划正常有序开展,现就五周来线上教学开展情况进行总结:
1、基本情况
本次线上教学造型艺术学院共开设非毕业班课程43门,涉及21个教学班431名本科生,参与授课任课教师教师44名。毕业班6个班级,涉及毕业生122人,参与《毕业创作》指导老师12人。
2、整体授课安排及实施过程
线上教学开始,学院召开教研室主任线上教学会议,对线上教学统一要求并要求各专业根据实际情况制定有效的线上实施方案,要求各专业克服困难、严格按照教学计划灵活有效的完成线上教学任务。所有授课教师按照日常教学惯例于开课前一周与班级取得联系组建会议,发布学习任务要求;开课后广泛利用各类线上资源和平台进行授课,使用平台主要为腾讯会议并结合慕课及智慧树等资源;学生主要通过课前自主学习、在线直播学习及课后完成作业,结合教师的线上辅导等多种形式进行课程学习。在授课过程中,任课教师每日通过线上考勤掌握班级学生情况和动态,通过微信群与线上学习平台的课堂互动掌握学生学习状态,并通过学生作业的反馈掌握学生对教学内容的理解程度,保证线上教学的质量。
3、以教学督导实施质量监控
为了确保线上教学的顺利开展和教学质量,学院领导进行线上、线下监控检查教学,及时掌握老师的上课情况及学生的到课率,线下进入教室了解在校学生的学习状态。各专业教研室组织进行听课,监控教学质量,确保了我院线上教学稳步展开,并保证了课堂教学质量。
4、积极探索线上教学模式,推出优秀教学案例
为有效保证线上教学期间的教学效果,学院组织各教研室积极探索各种直播软件和学习平台的使用,积极应对转变教学模式。为促进教师之间的交流和提高线上教学水平和质量,学院不断的发现总结优势线上课程,将其课程总结通过微信公众号进行广。2022年学院线上教学共推出11门优秀线上课程,”疫路同心”成为学院公众号教学工作的一个品牌活动,在特殊时期丰富了云端线上的相互交流,在保证线上教学质量不掉线的同时,也起到了疏导师生情绪,树立抗疫必胜的信心,取得良好的宣传效果。
5、各专业教学情况总结
(一)中国画教研室
1、课程情况
2022级
《中国画欣赏》
陈一云
腾讯会议
《中国画画论》
许宝俊
《诗词格律》
陈凯
2021级
《工笔人物写生》
丁雷
《书法与篆刻》
《明清山水画的语境与图示》
王少川
2020级
《传统工笔人物临摹》交叉课
樊诚
《宋画小品临摹》交叉课
2019级
《毕业创作》
丁雷、史广信
2、学生情况
绝大部分同学提前返乡居家学习,部分同学因四、六级外语考试和考研等情况,留在校内生活学习。
3、线上教学存在的主要问题
部分学生对网络授课产生惰性,上课积极性不足,有一定的缺课情况;写生等实践类教学效果较差,线上开展写生课程缺乏教师直接、实质的辅导、示范和引导,学生难以领会教师教学意图;绘画材料难以购买和运输
4、应对方案
任课教师要积极面对,多方面了解、把握学生的心理状况,关注学生诉求,课程教学中多鼓励学生,多采取1对1辅导的形式,正面引导学生,帮助学生拜托负面情绪,回归学习正规。上课形式要灵活,不要拘泥于课程表上的时间安排。同时,上课手段可以更加多样,小组学习、结伴学习配合教师点评、作品观摩、直播示范等手段,指导、辅导、作业完成等均以满足学习效果为目的,为保证教学质量服务。
5、教学效果
经过一段时间教师和学生的共同努力,中国画专业线上课程逐步步入正轨,教学秩序井然,学生组织有序,平台运转良好,师生交流通畅。任课教师积极与学生交流,指导学生课业,督促学生保质保量的完成课程任务,从目前学生提交的作业情况来看,作业整体进度良好,质量水平保持了较好的层次。
(二)油画教研室
1、课程情况:
《精微素描》3学分/48学时
张春波
绘画1班 腾讯会议
《线描》3学分/48学时
程明
绘画2班腾讯会议
《传统油画技法》3学分/64学时
张彩翼
《色彩外光写生》3学分/56学时交叉课程
胡雪涛
刘宁、程明
2、线上教学遇到问题分析:
绘画材料的购买及创作所需的人物形象的素材收集都遇到极大的困难,长时间的封闭学生对学习的热情明显下降,直接影响了教学效果。
另外,由于绘画专业的特点,课程偏向技法实践及课堂写生之类,在传统教学中,教师通过现场绘画示范使学生快速进入到写生状态中去,缺乏教师直接的示范和引导,学生难以领会教师的教学意图,导致作业质量普遍不高,课程质量受到影响。
3、应对方案:
任课教师关爱学生,引导学生克服困难,树立信心,及时把握学生的心理状况,关注学生的诉求,同时根据学生的实际情况,教学手段灵活调整,由实践转为理论讲授,后期寻找时间或课下补课。最大限度的利用网络教学资源的优势,选择出对教学有用,能帮助学生学习的资料,并且系统化的在微信群里推送给学生,拓宽了学生们的知识面,提高了学生们的理论思考能力。
4、教学效果
经过师生的共同努力,绘画专业的线上教学步入正轨,教学秩序井然,学生签到有序,平台运转良好,师生交流通畅。从目前学生提交的作业情况来看,作业整体进度良好,保持了较高的教学质量水平。
5、部分课程总结
《传统油画技法》
任课教师:张彩翼
授课时间:16-19周
班级:2021级油画
课程总体介绍:古典油画技法是高等美术专业选修的基础课程,通过本课程的学习,使学生能够充分认识并掌握古典绘画的精髓。通过对古典油画的临摹与研究,正确的运用古典绘画的技法,独立完成古典绘画从素描到色彩的全过程,加强对传统油画技法的理解与表现,拓宽油画语言的表达能力,提高了绘画修养,为高年级的油画创作打下扎实的基础。
前修课程:《油画材料与技法》
学分及学时:3学分,64学时。
教学目标:通过对古典油画技法的学习,使学生掌握这一特殊的写实技法,并能正确的运用古典绘画的技法,启发学生发挥个性特点,探索技法表现的多样性。因材施教,从实践与创作实验的角度,来逐步提高学生对古典油画的认知与应用能力,为以后的艺术创作奠定正确的理论和实践基础。
教学方法:通过理论讲授、实践临摹与作业辅导及范画结合的方法,学习传统油画技法。从最基础的画布做底入手,并且重点讲授传统油画的作画程序与步骤。选择大师、名家作品进行分析,让学生更加了解传统技法,并掌握绘制的方法。
该课程根据学校疫情防控要求进行线上授课,根据教学大纲的要求首先是理论讲授通过理论讲使学生充分认识了解油画材料发展的脉络,并通过课程讲授了解传统油画的绘制方法和步骤。课程讲授主要通过以下几个方面:
<一>油画的依托材料。
<二>油画底子材料
<三>各种类型的油画底子
<四>油画媒介剂
<五>传统油画的基本特征
<六>传统油画的绘制步骤
理论课结束以后,通过与学生交流,了解学生对课程的掌握情况。学生学习积极性很高,克服了各种困难,保证了最好的学习效果,学生普遍反映通过该课程的学习,对于传统油画技法有了基本的认识。并认真的做好了笔记,把课程的要点都记录下来,在课后做了认真的梳理。在听课的过程中遇到的疑惑也及时和老师沟通交流,互动效果非常好,很好的完成了课程的理论学习。
教学过程:
第一周
作业要求:(1)做好画布的底色(2)准备好临摹的资料(3)起稿
第二周
作业要求:提白:用吸过油的白颜料进行提白,越详细越好。
第三周
作业要求:压灰:在提白的基础上进行压灰,灰色分为三个层次:浅灰,中灰,深灰。
第四周
作业要求:罩色,深入刻画.
(1)运用媒介剂,进行画面的初步罩染,确立画面的基础色彩关系。
(2)从局部到整体,进行深入刻画。注意细节。
(3)用油的原则:“肥盖瘦”,能不用油就不用油。
(4)尽量保持画面的平整,颜料尽量薄。
胡睿雪 冯新蕊
杨帅 万升俊
彭瑞云
张悦
刘晓菘
《精微素描》
任课教师:张春波
班级:2022级绘画班
学分及学时:3学分,48学时
课程总体介绍:《精微素描)》是绘画专业重要的专业基础选修课。通过精微素描课程训练对提高绘画技法,提高多方面的艺术素养和匠心精神有很明显的作用。本课程实质是以素描的创作带动习作的学习,用精微这种方法对过去学到的知识和原有的艺术感受进行一次梳理,以多样的形式与观念,以崭新的视野,以创造思维方式为本课程学习目标。精微素描不仅仅是再现对象,再现只是手段,表现才是目的,而是更多地培养学生对生活的一种观察、思考、判断和表达,将素描教学和主题创作结合起来,在日常生活中捕获艺术审美要素,情感的培养和心性的磨练,是一种探索、是一种理念的创新,把写实看作是一种讲述方式,对新鲜事物进行系统、深入的研究过程。
教学目标:精微素描是对一个事物系统、深入的研究课程,训练学生的敏锐性和画面把握力,培养学生从一个新的视角观察事物的能力,并把这种能力转换成一种更加有效的艺术创作形式。通过学习提升学生绘画能力、创新能力、美术素养和综合表达能力。开发学生创造性的思维,推陈出新,更新教学理念,改变传统模式化的教学,让学生在实践中发现自我、培养自我、改变自我,学习到运用素描语言进行创意表现的基本技能。把精微素描的训练和创作紧密结合起来,用独特的视角和精微的笔调讲述学生的所见、所思和所想,将对今后的专业创作打下坚实的基础。
教学方法:该课程根据学校疫情防控要求进行线上授课,依据教学大纲的要求教师理论讲授与学生课题摆制相结合,教师辅导与学生实践相结合,引导启发示范相结合。以腾讯会议为主平台进行理论讲解、辅导、统一点评和讨论交流,班级微信群为辅助,拓展学习时间实时交流辅导。
1、首先是理论讲授,通过理论讲解使学生认识精微素描的完整概念和绘画规律,明确学习方法、步骤和要求,通过对造型要素在画面构成中的分析,掌握画面独特视角的组织形式和丰富表现力,加强对造型规律的科学性、严谨性与主客观表现统一结合的培养。
2、精微素描注重观察、思考和修身养心,讲求“以小见大”,体现温度,传递情感;着重选材与表现技巧,通过作品的示范讲解与大量优秀作品的解析,使同学们对课程和作业的实践有更充分的认识。
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3、理论课结束以后,老师与学生进行了交流,及时了解学生对课程的准备和学习掌握情况。学生学习积极性很高,克服了各种困难,保证了最好的学习效果,学生普遍反映通过该课程的学习,开阔了视野,增加了对精微的认识。学生对课程存在的疑惑及时反馈给授课教师,及时和老师沟通交流,互动效果非常好,很好的完成了课程的理论学习。
4、在作业实践过程中,老师每天收集学生的作业进度,在会议平台集体点评,对学生做到督促和引导,对画面遇到的问题及时做出指正,并在微信对学生疑惑及时做出解答。
5、学生部分作业实践绘画场景与进度
同学们学习热情好,有浓厚的学习兴趣和进取心,在素材选择和准备上比较用心,在有限的条件下都做出了努力,在绘画过程中逐步静心进入状态,随着课程进度,作品在逐步完善当中。
(三)壁画教研室
2021
《壁画史》
齐敬峰
2020
《超级写实》交叉课
刘文健
2019
高振堂
2、线上教学实施
第一、积极调整心态。首先教师要调整好自己心态,同线下课程一样充满热情,适当调整教学内容和作业要求;再者要调整和引导学生积极对待线上教学,面对学生心理问题、学习态度问题,实时了解把握学生的心理状况,关注学生诉求;课程教学中适当以聊天的方式拉近与学生的距离,多鼓励学生帮助学生调整负面情绪。
第二、丰富教学手段。首先遵循壁画相关课程的教学大纲和教学计划,发挥线上教学的特点,挖掘线上资源,充实课堂教学内容。
(1)、壁画史课程,积极使用线上资源,积极对接《中国美术史》、《西方美术西》线上优质课程,分享“走进毕加索”、“文艺复兴的秘密”等视频、积极利用“数字敦煌”网站VR敦煌莫高窟壁画漫游等资源,扩展壁画史的学习方式,丰富教学资源和教学手段,增加同学学习兴趣。
(2)、实时互动,让学生回答问题、介绍学习心得,分享艺术故事等内容;活跃线上课堂氛围,适当保持课堂节奏。
(3)、及时反馈,让学生积极利用线下时间,结合作业内容自主汇报学习进度,分享学习体会与学习状态。实现线上线下相结合,理论与实践相结合,全方位、多角度学习与交流。
(4)、调整课程节奏,线上时间可以根据课程安排,实践课程特点,可以适当调整时间安排。实践证明,同时,上课手段可以更加多样,小组学习、结伴学习配合教师点评、作品观摩、直播示范等手段,指导、辅导、作业完成等均以满足学习效果为目的,为保证教学质量服务。
第三、强化教学督导。
3、教学效果
经过一段时间教师和学生的共同努力,壁画专业相关课程按照教学计划,秩序井然,学生组织有序,平台运转良好,师生交流通畅,通过教学监督和学生反馈情况来看,课程整体进度比较顺利,完成教学计划的教学目标和任务。
壁画史部分同学作业
(四)书法教研室
《篆书创作》
陈钝之
《金石传拓》
邵仲武
《传统线描》
渠国强
《篆刻创作》
杨国栋
《中国古代书论2》
徐学炳
《楷书临摹》《楷书创作》
《写意花鸟临摹》
雷家民
杨国栋、聂国强、宋玖安
2、主要问题
由于大部分学生在家学习,书写材料工具等有些准备不足,尤其是篆刻所用的刻石不宜购买;师生交流不方便,教师不能现场示范,在讲解书法或篆刻创作过程时存在一定的局限,学生在课堂学习中的参与度不如常规的线下课堂。
3、应对方案
任课教师要敢于创新课堂管理方法。教师可利用网络的特点,创新实施灵活多样的课堂管理手段,保证线上教学的出勤率和学习效果。强化对学生的管理,加强师生间互动交流、学生间协同合作,激励学生主动学习与主动反馈,采用团队合作、学科知识讨论、观看学术视频等形式,加强学生间思想交流,通过观点碰撞来唤醒学生学习动力调动学生个体与群体间的互助氛围。
学生总体上都很好的完成了书法和篆刻的课程。书法作业呈现了多种不同艺术风貌,基本做到了遵循古人的模仿性创作,作品形式完整,章法布局饱满,都符合既定的教学目标,根据实际效果后续也要作相配套的网络课程作业展。篆刻方面,同学们在各种困难情况下,坚持临摹与创作方向一致的方法,不仅大量临摹古人印稿,并进行了许多有探索的篆刻创作尝试,作品风格从先秦古玺,到秦汉印章,最后到明清流派都有涉猎。总之,虽然线上教学存在一定困难,各位老师教学存在一定的不足,但是我们书法教研室会不断努力,刻苦钻研,争取在教学上做的更好。
(五)公共艺术教研室
《抽象模型制作》
张正伟
《传统图案》
李品
《圆雕基础》
杨勇智
《浮雕基础》
《抽象与表现主义语言研习》交叉课程
郝瑾
《传统重彩临摹》
王曦
2、主要问题及分析
部分学生对网络授课产生惰性,上课积极性不足,有一定的缺课情况;由于疫情传播,不少同学感染生病,造成较多的缺勤情况;部分绘画材料难以购买和运输;长期的封闭又时值学期末段,导致学生对生活、学习的热情明显下降,负面情绪积累较多,反映在线上授课中表现为精神萎靡、不愿与老师交流、回避、逃避问题等,影响教学效果。
同时,部分实践类课程的问题较为突出,比如《浮雕基础》课是夯实公共艺术专业学生的空间造型能力和提升创作能力的重要课程,也是学生提高审美能力、艺术素养的核心环节之一,线上课程缺乏教师直接、实质的辅导、示范和引导,学生难以领会教师教学意图,达到课程要求,学生水平缺口较大,作业质量把控较难,课程质量受到影响。
面对学生心理问题、学习态度问题,任课教师积极面对,多方面了解、把握学生的心理状况,关注学生诉求,正面引导学生,尤其是学生的个性化艺术诉求、个人进步要积极加以肯定,因势利导,帮助学生拜托负面情绪。鉴于线上教学的特点和缺乏实操的材料、工具和空间等条件的实际情况,根据公共艺术专业的培养目标,部分课程因势利导,引导学生运用数字技术进行设计实践完成作业,教师在课堂和课下随时根据学生问题提供一对一辅导,确保学习进度有序推进。
经过一段时间教师和学生的共同努力,公共艺术专业线上课程逐步步入正轨,教学秩序井然,学生组织有序,平台运转良好,师生交流通畅。从目前学生提交的作业情况来看,作业整体进度良好,质量水平保持了较好的层次。
(六)雕塑教研室
雕塑专业本次线上课程分别是曹淑海老师讲授的2022级雕塑班专业选修课《头像速塑》共三周36学时、张樾老师讲授的2021级雕塑班专业必修课《浮雕基础》共五周70学时、孙珊老师讲授的2020级交叉课程《民间彩塑赏析创作》共四周54学时,此次在线教学选取的平台为腾讯会议与微信相结合。在线教学的教学过程中,同学与老师的交流与沟通顺畅,并且老师与同学克服材料、工具的种种困难,达到较好的教学效果。
以曹淑海老师讲授的《头像速塑》课程作为范例总结如下:
《头像速塑》在线教学小结
授课老师:曹淑海
(一)课程整体介绍
肖像速塑课程是雕塑专业基础教学课程群中非常重要的专业选修课程。是大一雕塑专业第一学年重要的专业动手课程。课程3学分,36课时,大致三周共6个全天。通过头胸像的写生训练,锻炼学生快速塑造对象头胸部的形体结构特征的能力、加强对造型的规律的认识及合理有序塑造步骤的实践,培养学生建立立体的观察方法和迅速捕捉对象形体特征的能力,并强调对个人审美倾向的发掘。
(二)结合学生实际特点,适时调整内容设计
由于疫情影响学生提前返家,原本在教室内的头像速塑写生课程,在实际的课程方案设计中,调整为以居家写生及临摹为主,线上课程理论学习与习作指导为辅助。第一周因为材料购买及快递封控问题没有及时准备好泥塑工具材料,第一周大部分同学以线上课程优秀作品讲解欣赏及优秀作品素描临摹为主。
(三)逐步适应线上教学,熟练操作灵活运用
课上主要是应用腾讯会议进行实时讲解互动,前期理论讲解得心应手,同学们的理论学习及课堂讨论顺利进行。同时根据课程所学内容以及所遇到问题,或者直接借助网络资源引证,或者利用微信班级群进行相关资料的推送学习,非常及时有效。在线授课期间师生的课堂提问互动及讨论灵活多变,可以随时参与讨论。通过在线课程的教学参与,引导学生对于理论知识的理解和应用,通过具体讲解及针对性的指导,培养学生掌握速塑要点的能力。
(四)注重传统雕塑理论知识解读加强设计实践应用
在理论部分课程内容准备方面,除了关于常见的西方学院雕塑分析之外,重点加强了两个部分比重:一个是速塑头像雕塑的特征塑造与精气神把握,另一个是加大传统雕塑的知识量,强调传统造型的解读。这也是本次课程改革之后的变化关键,旨在通过中西结合的学习过程,强调中国传统造型的学习与深入理解,细致讲解,使学生们掌握关键知识点,对于接下来的雕塑学习及创作会大有帮助。
(五)加强在线教学互动保证课堂教学效率
针对在线理论学习特点,我特别强调师生的互动:一是加强课前相关知识的预习,目的使让同学们了解相关知识,逐渐收心,进入学习状态;二是在线理论课堂上的讲学互动,线上教学师生对着电脑,容易走神,我就特意的增加提问和讨论环节,增加课堂互动性。在第三周课程中,课下的方案构思设计,我要求随时汇报草图进度,检查作业完成情况,随时构图讲解。再有就是让同学们做总结写建议意见,根据同学们所需,共同打造线上课堂。
文字:娄彩虹 丁雷 刘劲蓬 齐敬峰 聂国强 商长虹 杨勇智 曹淑海 张彩翼 张春波
图片:线上教学师生
审核:刘宁