2021年11月6日，由山东工艺美术学院数字艺术与传媒学院主办，山东三迪照明设计研究院和工业光魔新媒体艺术联合承办，济南市旅游联合会协办的以“光耀齐鲁·科技惠民”为主题的城市媒体立面艺术创意沙龙在济南举行。

  出席本次活动的主办方代表有：山东工艺美术学院数字艺术与传媒学院院长顾群业，山东工艺美术学院数字艺术与传媒学院新媒体艺术系主任田金良、副教授苏允桥；

  承办方代表有：三迪照明设计创始人宋磊，工业光魔总经理牛晓菲；

  协办方代表有：济南市旅游联合会秘书长安伯收；

  企业家代表有：山东印象照明科技股份有限公司董事长姚俊霞，中建八局第二分公司照明专业负责人王静，佛山常铭光电科技有限公司总经理陈会军；

  设计师代表有：济南三迪光电科技有限公司总经理刘连连，山东三迪灯光设计研究院院长解丹，山东海右博纳咨询有限公司动效部总监李苹，动效设计师赵志伟、李佳豪,北京瑞祥佳艺建筑装饰工程有限公司济南分公司设计总监吴泽璞；

  特邀嘉宾有：山东大学机械学院应急医疗装备与技术研究中心副主任、硕士生导师李明辉博士，山东建筑大学艺术学院景观艺术硕士生导师张莉莉博士，山东省人文文化研究院副院长于墨文博士。

  各位领导、专家、企业家、设计师等齐聚一堂，共话城市媒体立面艺术。

  沙龙围绕“城市媒体立面艺术”这一概念展开。“媒体立面”是近年来城市灯光照明领域的热点话题，它不仅是影响城市景观的一个重要因素，伴随着发展“夜经济”作为一项国策被提出来，更受到城市管理者和全社会的重视。“城市媒体立面艺术”不仅重新定义了灯光与建筑的关系，甚至成为一个新的艺术门类，成为生活的一部分。

  顾群业院长在致辞中指出：城市媒体立面艺术是一个新兴的艺术门类，构建了多学科交叉融合的新领域。不仅与数字艺术与传媒学院的新媒体艺术专业、动画专业、影视专业等多个专业紧密相关，与经济学、人类学、建筑学等大学科也相互交织。“城市媒体立面艺术”作为一种新兴的公共艺术形式，直接塑造了城市文化、城市特色并提升城市居民的幸福感和获得感。从学科建设的角度，这是一个学科交叉融合的新的专业方向，山东工艺美术学院的人文学院、建筑景观学院、视觉传达学院等，都参与了多方面的指导与意见。从实践教学的角度，特别感谢宋磊和牛晓菲的团队，组织行业协会、企业家和一线设计师参加这次沙龙交流，为产教融合、项目教学、学生就业提供了平台。

  济南市旅游联合会秘书长安伯收围绕“文旅融合”的概念，建议城市媒体立面要向空间艺术发展，以运用新科技为手段，以在地文化为灵魂，以灯光呈现为载体，在沉浸式体验型旅游目的地打造方面着力。不仅要打造网红打卡点，更要打造艺术主题街区、景区，以点带面，形成产业链条，创新经营模式，赋能文旅产业发展。

  三迪照明设计创始人宋磊在接下来的发言中提出：顾院长提出的“城市媒体立面艺术”概念，将传统的灯光照明行业提上了一个新的高度。无论灯光也好，建筑也好，在这个概念下都统一于城市，统一于艺术。建筑和灯光都是塑造城市的媒介，我们不能让灯光抢了建筑的戏。如何让城市照明不再“千篇一律”，“让城市媒体立面更加出彩”，从而展开了本次沙龙要讨论的核心内容。

  在热烈而轻松的氛围下，进入了本次活动的重要环节：山东工艺美术学院数字艺术与传媒学院“创新创业”导师聘任仪式。学院的“创新创业”工作所取得的任何成绩，都离不开社会各行业人士和相关专家的指导与专业机构的孵化。数字艺术与传媒学院本着“积极落实双创政策、大力弘扬双创精神、共同营造双创成果”的原则，今后会更加自觉积极地参与“政产学研金服用”体系，实现“双创”工作落地、开花、结果。

  在学术分享环节，分别围绕《媒体立面艺术之照明设计》 、《城市照明的文化内涵与创作路径》、《城市媒体立面艺术创作过程》三个主题，由济南三迪光电科技有限公司总经理刘连连、山东三迪灯光设计研究院院长解丹、工业光魔新媒体艺术总经理牛晓菲通过实际案例以及获奖作品的讲解，为大家分享城市媒体立面艺术的创作过程和感悟。

  在主题研讨环节，各位受邀专家对城市媒体立面艺术发表了自己的观点及建议。山东大学机械学院应急医疗装备与技术研究中心副主任、硕士生导师李明辉提到，我们是在城市空间中做新媒体互动与光影，以人为本是核心理念，场景化的沉浸式体验尤其重要，这就要求在技术与设计之间找到融合的最优平衡点。我们应当深思为谁而设计；关注受众感受；强调文化属性并以“内容”为引领，更多结合全媒体和融媒体的概念扩大外延，造“热点”、有“热度”。

  山东省人文文化研究院于墨文副院长提到，要注重思考不同城市的“意识形态”与“表现形式”相结合；“艺术导向”与“技术力量”相结合；“城市人文效应”与“经济价值实际”相结合。注重“智能化工业革命”来临之际，城市媒体立面艺术的“科学与哲学”探索与实践。

  山东工艺美术学院数字艺术与传媒学院新媒体艺术系主任田金良说，人类掌握世界的重要方式之一是艺术，艺术是人的本质力量的外化。顾院长所提“城市媒体立面艺术”仍可归类于新媒体艺术。新媒体艺术重在创新，这个“新”，不仅是灯光照明技术、建筑媒体立面的应用，还需要新观念、新模式。这才是新媒体艺术持续发展的源动力。

  山东工艺美术学院数字艺术与传媒学院新媒体艺术系苏允桥教授提到，第一，城市媒体立面艺术其实是限制性的艺术。如何在建筑主体有限的立面上更好地呈现这种艺术形式，如何把技术上的局限变为优势，是值得我们思考的一个重要方向。第二，不妨把城市作为一个更大的载体，以城市会客厅的概念，打造城市整体形象和媒体新喉舌。用灯光创造价值，为客户定制专业属性内容。人民需要的、城市需要的、市场需要的、客户需要的，就是好的项目，与此同时也需要相应的规范和标准。

  山东建筑大学艺术学院景观艺术专业张莉莉教授认为，在各个城市的媒体立面发展已经有一定基础的情况下，我们应该如何创新与发展城市独有的夜景美学呢? 片源内容的创意、呈现形式和投入就显得特别重要和关键。所谓灯光秀，很大程度上属于光环境设计范畴；城市的光环境设计、夜景照明、媒体立面的建设重在内容创意，其内容需要不断推陈出新，只要内容够新颖、形式够独特，我们就能让城市光环境效应持续促进城市夜景的发展，进一步提高城市居民的幸福感和获得感。如此一来，要创作出优秀的作品，需要时间、需要投入、需要设计师具备很强的专业素养和跨界能力。光环境设计师不再仅仅是一位“灯光画家”，而更像是一位 “视觉导演”。 片源内容创作最完美的状态就是把艺术创作活动推向市场。

  中建八局第二分公司王静更加强调“整体思维”和“系统化构建”，她提出“艺术无处不在”的观点。相关思考和探讨不能局限于媒体立面，如必须考虑建筑师的设计立意，结合环境景观，与自然环境结合在一起。在不破坏建筑载体结构的情况下，如何更好的展示媒体立面，替代点光源和线条灯。她强调智能化是未来主流的发展方向，下一步我们的媒体立面艺术应该更多考虑互动的、科技的层面，同时在运营的角度上多加思考。

  常铭光电科技有限公司总经理陈会军指出，灯光也好、照明也好，目前最大的诟病就是“光污染”。如何把灯光转化为艺术，不仅是对艺术家和设计师的考验，在一定程度上对灯光厂商的要求也越来越高。灯光白天的效果对建筑物的美感有一定影响，那么对灯具安装的要求便会提高，未来安装趋向模块化和简单化。我们已经拥有多项专利技术，根据项目的要求配置和设计灯光，做到见光不见灯，将更有利于城市媒体立面艺术的发展。

  顾群业院长总结了本次沙龙活动的成果。他说，这次交流汇聚了各行各业专家和企业界人士，很高兴得到大家的指导和建议。作为主办方，受益匪浅。在数字创意产业的链条上，我们培养的人才，其定位就是内容生产者。作为学术研究、学科建设以及“双创”工作的主体，为推动产教融合、项目教学和创新创业搭建平台，需要各位的帮助和共同努力。这次沙龙仅仅是一个开始，期待通过这样的平台，与大家一起推动行业发展，培养出行业需要的优秀人才。