提 要  “老祖宗创造的文化，而今又有多少我们能传给子孙后代？这应是我们这代文化人的责任。”民艺研究专家、山东省文联主席、山东工艺美术学院院长潘鲁生说。近日，由他策划主持的“手艺农村”农村文化产业调研展览在中国美术馆展出。这场已经超越了成果交流和理念推广意义的展览，包含着更深层的学术思考和产业探索。

近日，“手艺农村”农村文化产业调研展览在中国美术馆展出，这场以山东农村手艺产业调研为基础的展览汇集传统手艺作品、演示、现代创意以及文献阐释，生动而不失严谨，厚重又饱含新意。

策划主持这场展览、把农民手艺带入国家美术馆的是民艺研究专家、山东省文联主席、山东工艺美术学院院长潘鲁生博士。他坚持民艺研究三十年，从田野调研到理论研究，记录整理民间手艺120余项，出版民艺专著30部。他关注农村文化产业发展，以“手艺农村”为题，揭示了农村手工文化产业新的发展空间。

   非遗保护，留住文化的根脉

“老祖宗创造的文化，而今又有多少我们能传给子孙后代？这应是我们这代文化人的责任。”潘鲁生说。

三十年间，潘鲁生走访了近30个省市、300余村落，发掘整理民间美术手工技艺，形成1500余万字的文字资料、16万幅图片记录，收藏民艺作品3万余件。在对民艺文化、作品、技艺进行普查、研究的过程中，潘鲁生将视野投向了更广阔的文化生态保护问题。1997年，他提出“民间手工文化生态保护”的命题，强调保护文化传统需保护民族民间文化的生态环境，并以“生产性保护传承”、“手艺的产业研发”为关注重点，深入研究文化传承与现代产业机制的内在联系。同时，在田野调研、记录整理的基础上，他积极推进民间美术的数字化保护和研发，并创办“中国民艺博物馆”，通过多种方式推进民艺保护与交流。

潘鲁生说，“文化的价值在于它的生存，因为它本身就是生活。我们曾认为那些‘土玩意儿’己退出时代，但它又适应新的生活方式而获得了再生。”

   “手艺农村”，不断推进的实践

“打开手艺的大门，将开启农民增收致富的幸福之路，开启社会主义新农村建设的文化之路。”谈到农村手工文化产业，潘鲁生说。“中国农村手艺的发展问题，是一个具有典型意义的学术问题。因为一直以来，传统中国稳定自足而迟缓的农耕文化孕育了手工技艺，经历了现代化变革的当代中国又有着工业化、后工业化共时发展的语境，传统手艺与文化产业、乡村家庭与全球化市场、文化传承与经济发展，这一系列并行的范畴和理念凸显出手艺命题的价值以及文化的深度。”

2006年以来，作为全国宣传文化系统“四个一批”人才，潘鲁生主持“山东农村文化产业调研”，先后就全国58个县市、285个生产专业村进行调研，走访332家生产企业，访问1526位手工艺人，集中就37项农村文化产业项目进行专题研究。

“处理好手艺文化与市场机制的关系，尽可能地减少营销过程中经济利益对文化的肢解，避免手艺沦为‘贴牌加工’的工具，这一系列问题的解决，有待进一步探索。”潘鲁生说。也是在这个意义上，在中国美术馆举办的“手艺农村”展览，超越了成果交流和理念推广的意义，包含着更深层的学术思考和产业探索。

   设计教育，最有力的传承

“手艺传习，是造物智慧的传承，也是艺术教育理念的传承”。

潘鲁生在调研设计产业人才需求的基础上，提出设计人才培养与产业需求对接，构建设计教育“创新与实践教学体系”，主持相关课题项目并发表论文30余篇，对于实践教学的强调，既是对社会需求和教育规律的把握，也体现了手艺传承理念的发掘和运用。他曾撰文为“工艺美术”和工艺美术教育正名，剖析传统造物文化的当代价值，提出以造物文化为基础提升中国设计水平，并从国家文化战略研究的层面，提出继承曾经辉煌的造物文明，探索实现“中国创造”，剖析传统工艺美术与当代设计、与“中国制造”间共同的文化基础。

正在中国美术馆举行的“手艺农村”的展览，是在都市艺术空间里举办的一场关于手艺、农村的展览，其中浓缩了中国社会、中国文化演进发展中的许多主题，正如手艺发展的主题也是推进城乡统筹和文化建设的课题，需要我们深入地思考和关注。

   本报记者 赵秋丽